Une pensée pour...

Et personne n'a parlé de la disparition de Roba, le papa de Boule et Bill (28 Juillet 1930 - 14 Juin 2006)...

RIP Gérard Oury (29 Avril 1919 - 20 Juillet 2006).
Au revoir cher monsieur !

un grand monsieur du ciné franchouillard!!! merci l'artiste clin

La Grande Vadrouille, Le corniaud, la soif de l'or,etc. Fantastique! Et enrevoire!

Citation :

Et enrevoire!

ouch!!! :fuite:

RIP Bernard Rapp.

Réalisateur, Scénariste, Producteur, Acteur, Dialoguiste français
Né le 17 Février 1945 à Paris (France)
Décédé le 17 Août 2006

J'avais beaucoup aimé Une affaire de goût et Pas si Grave.

J en'ai jamsi du voir l'un de ses films, mais je le ocnnaissais de nom. Paix a son ame.

Glenn Frod nous a quitté le 30 Août à l'âge de 90 ans.

Fiche Accueil Allociné
Filmographie Allociné

Glenn Ford, une des dernières légendes d'Hollywood vient de mourir (Forum).

Inoubliable dans Gilda et Règlements de Comptes.


Nous ont quitté ces derniers temps...

Aaron Spelling, le 23 Juin, à l'âge de 83 ans.
Aaron Spelling, mort d'une légende

Fabian Belinski, le 29 Juin, à l'âge de 47 ans.
Décès du cinéaste argentin Fabian Bielinsky
NB : Belinski ou Bielinsky ?

Juan Pablo Rebella, s'est suicidé le 5 Juillet, 32 ans.

June Allyson, le 8 Juillet, à l'âge de 88 ans.
Décès de l'actrice américaine June Allyson

Mickey Spillane, le 17 Juillet, à l'âge de 88 ans.

Jack Warden, le 19 Juillet, à l'âge de 85 ans.
Décès du comédien américain Jack Warden

Gérard Oury, le 20 Juillet, à l'âge de 87 ans.
Décès du réalisateur Gérard Oury

Lise Delamare, le 25 Juillet, à l'âge de 93 ans.

NB : Cliquez sur les liens c'est instructif, et je n'aurai pas retapé presque entièrement ce post TROIS FOIS pour rien. Merci.

EDIT

Décès du comédien américain Mako, le 21 juillet 2006. Il avait 72 ans.

Décès du décorateur Bernard Evein

Décès de l'acteur Bruno Kirby, le 14 août 2006. Il avait 57 ans.

Steve Irwin est mort hier à l'àge de 44 ans.

Citation :

Et bien voilà, à force de jouer au con, Steve Irwin est parvenu à ses fins puisqu'en allant déranger une simple Raie Pastenague à quelques kilomètres de chez lui seulement, le bonhomme s'est purement et simplement fait empaller la poitrine par le dard de l'animal peu enclin aux chatouilles. Il est mort hier, devant ses propres cameramen, quelques secondes plus tard, laissant tout de même derrière lui femme et enfants. Des enfants qui auront au moins cette chance d'être toujours vivants puisque Steve aura, par le passé, fait scandale en nourrissant – encore face caméra – un crocodile tout en tenant son bébé dans les bras.

Une petite video bien triste

Une autre video bien triste, mais avec plein de bestioles !

Encore une video triste, mais accompagnée de Forever Young !

Une pub pour je sais pas trop quoi, mais avec un koala à la fin (et pas triste pour une fois !)

Ha, ha, ha, quel crétin !

Plein de videos d'hommages sur YouTube, mais pas de best-of de ses émissions...
Ou alors, j'ai mal cherché...

EDIT : Ah si quand même un petit best-of de ses chutes...

Et enfin, le meilleur pour la fin, l'épisode de South Park dans lequel était mis en scène le grand Steve Irwin !
Crocodile Hunter (VO)

Quelle vacherie la mort !

Citation :

Rémy Belvaux est mort (06/09/2006)

© D.R. Il avait réalisé le fim culte "C'est arrivé près de chez vous". Il avait 39 ans

BRUXELLES Rémy Belvaux, connu pour avoir réalisé le film culte "C'est arrivé près de chez vous", est décédé inopinément lundi. "Tous ceux qui l'ont connu savent qu'il pouvait aimer les autres jusqu'à s'oublier lui-même. Il s'est perdu pour toujours ce lundi 4 septembre 2006 vers 22h35 à Orry-la-Ville dans l'Oise, quelques kilomètres au Nord de Paris", indiquent sa familles et ses proches mercredi dans un communiqué.

Né en novembre 1967 à Namur, Rémy Belvaux est le frère du réalisateur Lucas Belvaux ("La raison du plus faible") et du metteur en scène Bruno Belvaux ("Modèle déposé" avec Benoît Poelvorde).

Réalisateur, scénariste, producteur, acteur, monteur, dialoguiste, Rémy Belvaux avait étudié à la Cambre en dessin animé et à l'INSAS en réalisation. C'est dans la vingtaine qu'il s'était fait connaître du grand public en réalisant "C'est arrivé près de chez vous", avec Benoît Poelvorde.

"Un film qu'Oliver Stone et Scorcese considèrent comme l'une des plus grandes étapes du cinéma contemporain", soulignent ses proches. Il y incarnait également le personnage, devenu culte lui aussi, de Rémy.

Rémy Belvaux s'était depuis tourné vers la réalisation de films publicitaires et habitait dans la région parisienne. Il fut six années de suite sacré le meilleur réalisateur de pub de France. "Alliant la créativité du dessinateur à celle du cinéaste naturaliste, ses scripts et ses lay-out étaient des toiles en mouvement qui arrêtaient dès le dessin ce qui serait le plan à l'écran", expliquent ses proches.

"Il avait revu son point de vue sur un cinéma de la cruauté et parlait sans cesse d'une autre inspiration positive, picaresque et humaniste dans laquelle il voulait engager son oeuvre à venir. Il nous laisse un chef d'oeuvre et des tonnes de regrets", concluent sa famille et ses proches

Décès du réalisateur belge Rémy Belvaux

Il est mort jeune ... paix à son ame

Décès du scénariste français Gérard Brach

Citation :

Collaborateur privilégié de Jean-Jacques Annaud et Roman Polanski, le Français Gérard Brach, auteur des scénarios du "Nom de la Rose" et du "Bal des vampires", s'est éteint dans la nuit du 9 au 10 septembre. Il était âgé de 79 ans.

Le cinéma français a perdu l'une de ses grandes plumes. Scénariste d'une cinquantaine de longs métrages depuis 1964 et Les Plus belles escroqueries du monde, réalisateur à deux reprises (La Maison en 1970, Le Bateau sur l'herbe en 1971), Gérard Brach est décédé à l'âge de 79 ans, dans la nuit du samedi 9 septembre au dimanche 10 septembre dans un hôpital parisien. Auteur du récent Blueberry de Jan Kounen et du prochain Sa majesté Minor de Jean-Jacques Annaud, Gérard Brach avait notamment signé les scripts de L'Ours, La Guerre du feu, Le Nom de la rose et L'Amant pour le cinéaste. On lui doit aussi les scénarios de Cul-de-sac, Répulsion, What ?, Le Bal des vampires, Tess, Le Locataire, Pirates, Frantic ou encore Lunes de fiel pour Roman Polanski, mais également ceux du diptyque Jean de Florette / Manon des Sources de Claude Berri.

Giant Coucou est mort.

Bon, ok, il est mort le 25 février 2005.
Mais quand même.



Lien [Mort de Désiré Bastareaud] Ce n'est qu'un Au Revoir

je ne conaissais pas....normal au vue de sa filmo me direz vous http://www.imdb.com/name/nm0060404/

Décès de Cléopatra Jones

Célébrités - lundi 9 octobre 2006

L'actrice américain Tamara Dobson, icône de la blaxploitation et éternelle incarnation de Cléopatra Jones, est décédée au début du mois d'une pneumonie. Elle avait 59 ans.



Une icône disparaît.
L'actrice noire américaine Tamara Dobson, figure emblématique de la blaxploitation dans les années 70, s'est éteinte le 2 octobre dernier des suites d'une pneumonie.
Après plusieurs années passées en tant que top-model, elle était devenue une star du grand écran en incarnant l'agent secret Dynamite Jones (Cleopatra Jones en version originale) dans Dynamite Jones, en 1973.
Une suite, deux ans plus tard, intitulée Cleopatra Jones and the Casino of Gold, confirmait une ascension fulgurante.
Tamara Dobson allait ensuite se faire plus discrète, effectuant de modestes apparitions sur grand et petit écran jusqu'au milieu des années 80.

Clément Cuyer

Lien Allociné

http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18393424.html

Triste nouvelle...

Décès du cinéaste Gillo Pontecorvo

Célébrités - vendredi 13 octobre 2006

L'Italien Gillo Pontecorvo, réalisateur de "La Bataille d'Alger" et "Kapo", s'est éteint ce jeudi 12 octobre, à l'âge de 86 ans.



Réalisateur des controversés La Bataille d'Alger et Kapo, le cinéaste italien Gillo Pontecorvo est mort ce jeudi 12 octobre. Militant communiste et créateur engagé, il aura placé sa carrière toute entière sous le signe de l'engagement.

La révélation "Païsa"

Diplômé en chimie, Gillo Pontecorvo se destine tout d'abord au journalisme. Mais la découverte de Paisa de Roberto Rossellini, pierre angulaire du néo-réalisme, bouleverse ce jeune militant communiste. Il décide alors de se consacrer au cinéma. Tout d'abord assistant réalisateur pour Francesco Maselli (lui aussi communiste) et Mario Monicelli, il passe rapidement à la réalisation, faisant ses armes dans le documentaire, un genre auquel il reviendra régulièrement. En 1955, il s'essaie à la fiction avec le court métrage Giovanna, qui suit une grève dans une usine textile en Italie. Il passe au long métrage en lançant Yves Montand sur La Grande route bleue, où un pêcheur est tiraillé entre sa conscience et l'obligation de nourrir sa famille. Pontecorvo confie le scénario du film à Franco Solinas, appelé à devenir un proche collaborateur du cinéaste. Deux ans plus tard, le réalisateur signe un film d'une ambition rare, Kapo, qui plonge dans le quotidien d'un camp de concentration. Portée par Emmanuelle Riva et Laurent Terzieff, cette oeuvre crée la polémique et vaut au réalisateur les foudres de Jacques Rivette, plume acérée des Cahiers du Cinéma.

La Bataille d'Alger

Après une longue éclipse et un projet avorté (Paras, consacré au colonialisme français en Algérie), Gillo Pontecorvo revient sur le devant de la scène avec La Bataille d'Alger (1966), qui se concentre sur l'un des épisodes les plus sanglants de la guerre d'Algérie. Réalisé quatre ans après la signature des accords d'Evian, ce film italo-algérien décrit avec réalisme la résistance algérienne et le déploiement des parachutistes français dans les rues d'une ville en état de siège. Le censure française n'accordera un visa d'exploitation au film qu'en 1971. Avec les années, l'oeuvre, couronnée du Lion d'Or au festival de Venise en 1966, deviendra une référence.

Oeuvres militantes

Après l'échec de Queimada (1969) – une fable politique avec un Marlon Brando tout en démesure -, Pontecorvo se met en retrait du cinéma. Une décennie plus tard, il opère un nouveau retour sur les plateaux et prouve, avec Opération Ogre, qu'il est resté un militant farouche et tire à boulets rouges sur le régime franquiste. Ce thriller antifasciste restera la dernière fiction du cinéaste, qui se consacrera par la suite au documentaire (Un autre monde est possible).

Vincent Garnier

http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18393531.html

Décès de... Nancy Allen
je sais c'est dur

C'est avec une grande tristesse que nous venons d'apprendre le décès de l'actrice Nancy Allen, des suites d'une hémorragie cérébrale, le 12 octobre 2006.

L'actrice, née le 24/06/1950, avait rencontré Brian de Palma en 1976 sur le tournage de "carrie au bal du diable". Elle s'était mariée avec lui en 1979, puis avait divorcée en 1983.

On a pu la voir dans de nombreux films, comme "pulsions", "robocop", "blow out", "1941", "poltergeist 3", "robocop 2", où elle illuminait de sa beauté la pellicule.

http://www.horreur.com/resize2.php?largeur=300&img=images/newsimgs/908-2.jpg

source ; horreur.com

Ma réaction en lisant ceci (véridique) : "Nan ! C'est pas vrai ? Oh putain ! Oh putain !"

C'est super triste.

L'actrice éternelle de Robocop et de Carrie au Bal du Diable faisait partie de cette catégorie de comédienne que l'on chérie, que l'on aime profondément pour une poignée de films indissociables de l'actrice.
Anne Lewis n'est plus...



Une autre s'en va, encore trop jeune, et nous laisse pantois...

Encore un de ces sourires qui va manquer au cinéma.

Merde... J'aimais beaucoup Anne Lewis dans "Robocop" (J'avais même mal supporté sa mort dans "Robocop 3" Grrr...)

Moi, c'est Robocop 3 tout entier que je n'ai pas du tout supporté...

Décès de l'acteur Daniel Emilfork

Célébrités - mercredi 18 octobre 2006

L'acteur français d'origine ukrainienne Daniel Emilfork est décédé ce mardi 17 octobre, à l'âge 82 ans. "Gueule" du cinéma hexagonal, il avait incarné le savant fou de "La Cité des enfants perdus".



Crâne chauve, visage émacié, oeil perçant, Daniel Emilfork occupe une place de choix dans la galerie des "gueules" du cinéma français.
L'acteur est décédé ce mardi 17 octobre, à l'âge de 82 ans.

Venu d'Ukraine

Issu d'une famille originaire d'Odessa (Ukraine) fuyant les pogroms, Daniel Emilfork, né Daniel Zapognikof, gagne la France dans les années 50.
Formé à la comédie par Roger Blin et Tania Balachova, l'acteur impose d'emblée son physique inquiétant que renforce encore un accent venu de l'Est auquel il se plaît à donner les inflexions les plus lugubres.
Au théâtre, il fait sensation dans le répertoire classique, jouant notamment Shakespeare, Lorca ou Tchekov dans le cadre de la compagnie Balachova.
Remarqué par Marc Allégret, Emilfork débute au cinéma dans Futures Vedettes (1955), avec Jean Marais et Brigitte Bardot.
Dès lors, l'acteur va s'imposer comme l'un des seconds rôles incontournables du cinéma français.

Malaise et ambiguïté

Drame historique (Notre-Dame-de-Paris, Le Triomphe de Michel Strogoff), espionnage (OSS 117 se déchaîne), film noir (Les Espions) ou horreur (Midi minuit), Emilfork explore tous les genres et tous les supports, composant de savoureux personnages pour le grand comme pour le petit écran.
Mais quelque soit le rôle, il crée l'effroi ou suggère le malaise et l'ambiguïté avec un sens aigu de la nuance.
"Gueule" du cinéma hexagonal, le comédien ne néglige pour autant l'international, et joue sous la direction de Clive Donner (Quoi de neuf, Pussycat ?), Peter Ustinov (Lady L.), George Cukor (Voyages avec ma tante) et surtout Federico Fellini (Casanova).
Actif sur les plateaux de cinéma, l'acteur l'est aussi sur les planches, participant aux mises en scène de Patrice Chéreau et Claude Régy.
En 1986, il marque les esprits dans Marat-Sade de Peter Weiss.

Savant fou pour Caro et Jeunet

Quelque peu ignoré par la nouvelle génération des cinéastes français, Daniel Emilfork connaît un retour grâce à Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro, qui lui confient en 1994 le rôle du scientifique voleur de rêves d'enfants dans La Cité des Enfants Perdus.

Vincent Garnier avec AFP

Lien Allociné

Filmographie


Daniel Emilfork, Jacques Dufilho, Gina Lollobrigida et Philippe Clay
dans Notre-Dame-de-Paris


Dans La Cité Des Enfants Perdus

Rapide copié-collé de l'article Allociné, que je mettrai en forme en revenant ce soir...

Décès du compositeur Basil Poledouris

Célébrités - jeudi 9 novembre 2006

Basil Poledouris, auteur des bandes originales de "Conan le barbare", "Robocop" et "Starship Troopers", est décédé ce 8 novembre 2006. Il avait 61 ans.



Les fans de SF et d'héroïc fantasy ont en tête ses bandes originales de Conan le barbare, Robocop et Starship Troopers. Collaborateur privilégié de John Milius et Paul Verhoeven, plébiscité pour ses compositions épiques, Basil Poledouris a succombé à un cancer ce mercredi 8 novembre 2006 à l'âge de 61 ans.

Des études de cinéma aux côtés de Lucas, Milius et Kleiser

Initié à la musique dès l'âge de 7 ans, et notamment au piano, Basil Poledouris se détourne finalement de ses études musicales pour s'intéresser au septième art, qu'il considère comme "la musique de sa génération, un art nouveau sans aucune règle, s'accordant parfaitement avec la façon dont les Beatles changeaient le monde et dont le monde lui-même changeait". Il étudie alors le cinéma à l'USC, où il croise, entres autres, George Lucas, Randal Kleiser et John Milius, qui deviendra l'un de ses fidèles collaborateurs.

"Conan", le tournant

Après quelques compositions pour la télévision et le marché vidéo (dont Extrême Close-up ou Les Dents d'acier), c'est d'ailleurs John Milius qui, en 1978, lui propose, de signer le score de son troisième long métrage, Graffiti Party. C'est le début d'une fructueuse collaboration entre les deux hommes, qui se retrouveront sur L'Aube rouge (1984), L'Adieu au Roi (1989), Le Vol de l'intruder (1990) et surtout Conan le barbare en 1982. Monument de l'héroïc-fantasy, le long métrage séduit autant par sa mise en scène et son interprète principal Arnold Schwarzenegger que par sa bande originale. Une musique qui vaut à Basil Poledouris une nomination aux Saturn Awards.

De "La Chair et le sang" à "Starship Troopers"

En 1980, le compositeur travaille avec un autre de ses camarades d'université, Randal Kleiser, sur Le Lagon Bleu. Suivront Summer lovers (1982), Croc-Blanc (1991) et It's My Party (1996). En 1985, après avoir mis en musique les nouvelles aventures du guerrier cimmérien (Conan le destructeur), Basil Poledouris croise le chemin de Paul Verhoeven, qui lui confie le score de son film moyenâgeux La Chair et le sang, puis celles, devenues cultes auprès des amateurs de BOF, de Robocop (1987) et de Starship Troopers (1997). Au cours d'une carrière inégale, oscillant entre quelques films majeurs et productions moins "glorieuses" et ponctuée par un Emmy Award en 1989 pour son travail sur la mini-série Lonesome Dove, Poledouris travaillera avec un autre maître du cinéma d'action, John McTiernan, sur A la poursuite d'Octobre rouge (1990).

Compositeur pour les Jeux Olympiques

A mettre également au crédit de ce compositeur méconnu du grand public mais plébiscité par les amateurs de SF, de fantastique et d'action pour ses scores amples et épiques : Monsieur Quigley l'Australien (1991), Retour au Lagon Bleu (id.), Hot shots ! 2 (1993), Sauvez Willy (id.), Lassie (1994), Serial Mother (id.), Le Livre de la jungle (id.), Breakdown (1997), Les Misérables (1998), Mickey les yeux bleus (1999), Pour l'amour du jeu (id.), Cecil B. Demented (2000) ou Crocodile Dundee III (2001). En 1996, Basil Poledouris a également composé la musique de l'une des séquences de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques d'Atlanta, The Tradition of the Games.

Yoann Sardet avec Reuters

http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18394626.html

Ho non ...

Je vais me repasser la BO de Conan tient ...

RIP ...

J'men fous personnellement.

Mais merde ! Apres Anne Lewis c'est Pouledoris !
Pais a leurs ames...

Putai, j'adore le thème de "Robocop"...