Je pique le sujet sous le nez de MM.



Les Promesses de l'ombre
Eastern Promises
Etat-Unis, 2007
Date de sortie française : 07 Novembre 2007
Réalisé par David Cronenberg
Avec Viggo Mortensen, Naomi Watts, Vincent Cassel, Armin Mueller-Stahl, Sinéad Cusack et autres
Genre : Thriller
Production : BBC Films, Focus Features, Kudos Film and Television, Serendipity Point Films
Format de tournage 35 mm
Couleur
Distribué par Metropolitan FilmExport

Synopsis
Une sage-femme enquête sur l'identité d'une jeune Russe, morte en couche, le soir de Noël. Elle ne tarde pas à découvrir que la défunte était une prostituée, mêlée malgré elle aux agissements d'un groupe de proxénètes. Ses problèmes ne font alors que commencer...

Fiches Film :
http://www.imdb.com/title/tt0765443/
http://www.ecranlarge.com/movies-details-5990.php
http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=110222.html

Galerie Photos sur Ecran Large
Galerie Photos sur Allociné

Ca à pas été dur de copier/coller mes sujets dans le topics de Kronenbourg ?

N'empêche que, le "polar" vu par Cronenberg, c'est incroyablement bon (tout autant que sa période "Chromosome 3" et "Naked Lunch" !)

Je préfère sa période plus onirique (merci à mon frère pour ce mot que je cherchais) avec Videodrome, La Mouche et Faux-Semblants.
Mais j'adore les films que tu as cités...

J'irai voir (en plus c'est prévu dans mon cinéma )

Mortensen, Cronenberg, Watts, Cassel... ça va fair mal

ooooooooooh Bang Bang Mother' Fucker

Je le vois dans, allez, environ 2 heures...

"Les Promesses de l'Ombre" est le dix-huitième film de David Cronenberg depuis 1969, c'est un cinéaste qui est passé sous toutes les formes de la cinematographie : de l'horreur de ses débuts à sa phase polar sombre, entamée il y'a deux ans avec l'excellent "A History Of Violence", où il marquait sa première collaboration avec Viggo "Aragorn" Mortensen, ici renouvellée, toujours avec brio.

Cette fois ci, le cinéaste multiforme s'attaque au milieu des "vori v'zakone", une puissante famille mafieuse de Russie, sévissant en plein coeur de Londres, et il est abordé de la façon la plus réaliste (donc malheureusement brutale) possible : pas de gangsters stereotypés à la "Scarface", non, juste des hommes a part, normaux avec un petit quelque chose d'inhumain en l'âme, mais qui peut toujours ressurgir à n'importe quel moment...
Evidemment, pour ce milieu froid et inquietant, une ambiance sombre et pesante et inévitable, et elle est signée ici par le directeur de la photographie Peter Suschitzky, fidèle collaborateur du réalisateur canadien depuis "Faux Semblants" ... Et en ces lieux inquiétants se déclanche une pleiade de performances d'acteurs. Si Naomi Watts est toujours aussi excellente (on vous le dit depuis toujours ! Cette actrice est LA meilleure de sa géneration), les faux russes Viggo Mortensen et Vincent Cassel (de chez nous !) signent ici des pestations inoubliables. L'un est incroyable en chauffeur implacable et imposant, basculé entre son devoir de malfrat et ce qu'il reste de son humanitée; L'autre est tout bonnement passionant en fils de Boss à la fois repoussant et terriblement émouvant... Dans les deux cas, leurs rôles sont assez bipolaires.

Mais outre son interpretation magistrale, le meilleur réside surtout dans une mise en scène remarquable. Cela fait plus de vingt ans que Cronenberg a fait ses preuves au cinema, il faut tout de même reconnaître qu'a chacun de ses films, il se bonifie de plus en plus. Jamais un de ses métrages n'a été aussi abouti visuellement... Il faut dire que le scenario intelligent et efficace de Steve Knight lui permettait d'instaurer de nouvelles ambiances, bien que l'on retrouve les termes chers au réalisateur : la violence (-on se souviendra d'une baston particulièrement brutale dans un sauna-), le sexe, la famille... La vie, en somme. Et pour couronner le tout, son enième association avec le compositeur Howard Shore permet de nous faire découvrir ce qui semble être l'une des meilleures bande originale de l'année.

Ce début de siècle s'avère être particulièrement excellent pour David Cronenberg ,et ce n'est pas ce nouveau chef d'oeuvre qui va contredire le fait que l'artiste est bel et bien un génie.

MM, tu aurais pu insister un peu plus sur la scène de lutte dans le sauna, qui est ce qu'on a vu de plus violemment réaliste au cinéma, en termes de baston, depuis bien longtemps.
Rien n'est fantasmé, tout est sublimé.
A la fois la nudité de l'acteur, le combat proprement dit (plus prenant et réaliste que ceux de Jason Bourne ou des films de Michael Bay), mais aussi l'utilisation spectaculaire de l'espace, avec un oubli temporel et spatial sur le moment qui donne à cette séquence une saveur de vécu indiscutable.
On est dans l'action, on est dans le film, on souffre pour Nikolaï. Impressionnant.
J'ai également adoré une autre séquence apparemment anodine.
La scène du sellier, et de Kirill, saoul, traitant son vassal, son laquais, comme un moins que rien, avant de lui tomber dans les bras, en le serrant très fort comme un frère, après l'annonce du gain des étoiles de capitaine de Nikolaï.
Poignant et brutal.

Ce film est un fichue de chef d'oeuvre.

C'est vrai, mais je le souligne sur la fiche du site pour lequel j'ai rédigé cet avis.

Bad Taste a écrit:

Ça va être tout pourri (son opéra, Les promesses de l'ombre, et The Talking Cure - je fais un lot groupé).

Assume !

_________________

Tampax a écrit:

C'est vrai que ça rentre tout seul !

* Ce post est parrainé par l'Amicale des Fans de Mr.Movie *

Je ne cautionne pas les propos diffamatoires de mes autres pseudos.

Non mais sérieux, bonne grosse claque.
Faut y aller.
C'est un thriller étonnant.
Très simple et classique dans sa construction, tout en étant vraiment enthousiasmant.
Ça reste du thriller comme on en voit 10 par an, mais le film est porté par une pléiade d'acteurs tous impeccables, même si Cassel en fait parfois un peu trop, notamment dans ses scènes où il s'emporte, ou quand il est bourré.
Armin Mueller-Stahl est inquiétant, tout en figurant le paternel touchant et généreux.
Naomi Watts excelle toujours autant. Ça en devient lassant.
Jerzy Skolimowski et Sinéad Cusack, incarnant l'oncle et la mère de Naomi, sont parfaits.
Et Viggo Mortensen, trouve le rôle de sa vie.
Peu intéressant au début, le personnage prend une ampleur fascinante au fil du film.
Il change en fonction de plusieurs passages clés du film.
Lorsqu'il raccompagne Naomi chez elle, la discussion houleuse avec le chef du clan, le passage devant les membres du gang russe, la séance de tatouages, le combat dans le sauna, le passage par l'hôpital... Et une séquence dont je ne dirai rien, mais qui change totalement l'optique du personnage, ses ambitions, ses attentes, et son caractère.
En un seul rôle, Mortensen joue toute une palette de jeux qu'il n'avait probablement jamais exploité jusqu'ici.
Sa collaboration avec Cronenberg, qui sur le papier pour A History of Violence paraissait surréaliste, prend tout son sens avec ce film vraiment particulier dans la filmo du Maître.

Et, ah oui, ne vous laissez pas rebuter par la bande-annonce... Elle ne montre en rien l'ambiance réelle du film.

Absolument.

De toute façon, ne vous laissez influencer par rien, ne lisez pas nos avis ci-dessus, et allez vous faire votre tambouille tous seuls comme des grands.

Vu aujourd'hui et je peux dire que j'ai bien aimé même si je l'ai trouvé un peu en-deça de mes attentes.
En effet, à titre de comparaison, j'ai préféré A history of violence.

Viggo Mortensen est vraiment bluffant.
Par contre, j'ai trouvé que Naomi Watts était sous-exploité et Vincent Cassel, que je supporte de moins en moins, était assez limite malgré un effort de sobriété.

Niveau mise-en-scène, c'est toujours nickel mais je m'attendais à un véritable retour aux sources avec ce film.
Hors il est vraiment dans la continuité de A history of violence : hormis la scène du sauna, tout est dans la suggestion. J'ai connu un Cronenberg plus explicite à une époque ...

De même, niveau scénario, on reste dans une trame assez simpliste et prévisible où l'intérêt vient surtout de l'interaction entre les personnages.
Comme je le disais, le rôle tenu par Naomi Watts aurait mérité d'être un peu plus développé car, là, il n'est que pretexte à la présentation du journal de la jeune fille enceinte

La première vision reste donc assez mitigée.
Je pense aller le voir une seconde fois histoire de mieux digérer le film.
Pour l'instant, je lui attribue une note de 7/10

Il y a quand même plusieurs personnages égorgés, un cadavre auquel on coupe des phalanges, et le film s'ouvre sur un meurtre, et la mort d'une femme enceinte.
On ne peut pas vraiment dire que le film soit implicite.
Certes, par rapport à La Mouche, un Faux Semblants, un Videodrome, ou un Festin Nu, le dernier né de Cronenberg fait "pâle figure".
Mais ça reste un exercice de style, et un tel écrin doré pour une flopée de comédiens tous plus formidables les uns que les autres (hormis Cassel, souvent énervant, mais régulièrement émouvant, notamment dans les scènes qui le confrontent à son père), que ce thriller froid comme la mort en devient rapidement fascinant et hypnotisant.
Je n'en démords pas : ce film est une bombe.

C'est rare quand je suis totalement d'accord avec toi... mais la.